Установи, какие вопросы были рассмотрены на II Всеказахском съезде, какие нет.

Вотличие от современного театра, в греции не было постоянных трупп, да и профессиональные актеры появились не сразу. первоначально играли, пели и танцевали сами граждане, для каждой постановки готовились костюмы, маски и простые декорации. в афинах эпохи перикла обычно не повторяли старых трагедий и комедий. этим объясняется и огромное число произведений, созданных древнегреческими драматургами. по подсчетам современников эсхила, софокла, еврипида и аристофана на каждого приходилось более 90 произведений. театральные представления, обычно продолжавшиеся во время общенародных государственных праздников три дня и длившиеся от восхода до заката солнца, носили характер соревнований. к состязаниям допускались три трагических поэта и три комических, причем каждый трагик должен был представить три трагедии и одну так называемую сатировскую драму. каждое утро, захватив с собой еду и подушку для сидения, в театр собирались все, чтобы своей реакцией вдохновлять исполнителей и сопереживать им, тогда как победителей определяли специальные судьи. театральные представления по обычаю проходили в праздник великих дионисий. на круглой площадке — «орхестре» («площадка для пляски» ) размещался хор. тут же играли актеры. чтобы выделиться из хора, актер надевал обувь на высоких подставках — котурнах. вначале все роли в пьесе исполнял один актер. эсхил ввел второе действующее лицо, сделав действие динамичным; ввел декорации, маски, котурны, летательные и громоносные машины. софокл ввел третье действующее лицо. но и трем актерам приходилось играть много ролей, перевоплощаться в разных лиц. позади орхестры находилось небольшое деревянное строение — «скена» («палатка») , где актеры готовились к выступлению в новой роли. перевоплощение осуществлялось просто: актеры меняли маски в которых выступали. маски делались из глины. каждому определенному характеру и настроению соответствовала «своя» маска. так, силу и здоровье представлял смуглый цвет лика маски, болезненность — желтый, хитрость — красный, а гнев — багровый. гладкий лоб выражал веселое настроение, а крутой — мрачное. выразительность масок была необходима для наглядности, кроме того, маска выполняла и роль рупора, усиливавшего голос актера. обычно театральные представления начинались утром, а заканчивались с заходом солнца. в один день ставили и трагедию, и драму, и комедию. театральные зрелища были особенно любимы эллинами. социальные, этические, политические проблемы, вопросы воспитания, глубокая обрисовка героических характеров, тема высокого гражданского самосознания составляют основу древнегреческого театра. основное представление о мире у греков сводилось к тому, что мир — это театральная сцена, а живущие в нём люди — актеры, которые появляются на этой сцене, играют свою роль и уходят. приходят с неба уходят туда же, там растворяются. земля — лишь сцена, где они исполняют свою предназначенную роль. поэтому древнегреческий театр так органичен: в нем проявляется возвышенный, героический, высокий и торжественный космологизм.