Доклад: История создания фильма "Броненосец Потёмкина"​

24 декабря 1925 года на торжественном заседании в Большом театре, посвященном 20-летию первой русской революции, состоялся первый показ фильма Сергея Эйзенштейна "Броненосец Потемкин".

Получив заказ снять большую эпопею к двадцатилетию первой русской революции, Сергей Эйзенштейн решил создать фильм, сюжет которого основан на реальных событиях.

В основу сценария, авторами которого являются Нина Агаджанова‑Шутко и Сергей Эйзенштейн, были положены события, произошедшие летом 1905 года на броненосце "Князь Потемкин Таврический", когда команда подняла восстание и захватила корабль. Тогда на подавление бунта была направлена Черноморская эскадра, но матросы отказались стрелять по восставшим. Жители Одессы поддержали восстание моряков, что привело к кровавому расстрелу толпы царскими войсками.

В фильме, который стал подлинной энциклопедией кинематографического мастерства, снимались актеры Александр Антонов, Владимир Барский, Григорий Александров, Иван Бобров, Михаил Гоморов, Александр Левшин, Нина Полтавцева, Константин Фельдман, Беатрис Ветольди, Иона Бий-Бродский и другие.

Операторами фильма были Владимир Попов и Эдуард Тиссэ.

Фильм был немой, но Эйзенштейну удалось достичь огромной выразительности благодаря "особому монтажу". Режиссер мастерски выстроил сцены, рассчитав их чередование.

Считается, что с фильма "Броненосец Потемкин" в России появился цветной кинематограф. Красный революционный флаг раскрашивался на пленке вручную.

Важным элементом концепции картины стало музыкальное оформление, созданное берлинским композитором Эдмундом Майзелем.

Сам Сергей Эйзенштейн очень любил и считал почти идеальным музыкальное сопровождение Майзеля, который первым сочинил музыку для "Броненосца Потемкина". В звуковом сопровождении Майзеля, кроме музыкальных инструментов, использовались самые разнообразные шумовые эффекты, что создавало дополнительное эмоциональное воздействие на зрителей. Это музыкальное сопровождение не сохранилось полностью.

24 декабря 1925 года в Большом театре первый показ фильма Сергея Эйзенштейна.

18 января 1926 года в кинотеатре "Художественный" состоялся пресс-показ картины.

Обстановка на торжественном показе была необычной: служебный персонал кинотеатра был одет в морскую форму, фасад здания был превращен в модель "Потемкина", внутри висели круги и морские флаги, а перед началом показа горнист играл гимн восстания.

Лишь за первые недели фильм увидели свыше 300 тысяч советских зрителей.

В апреле 1926 года "Броненосца "Потемкина" демонстрировали в Берлине.

Также негатив фильма был продан в Германию и перемонтирован режиссером Пилем Ютци.

Театры, в которых проходил показ картины "Броненосец Потемкин", работали с непрерывными аншлагами. Фильм шел одновременно в 90 кинотеатрах Берлина, а всего был показан на 150 экранах столицы Германии. Вслед за Берлином он начал демонстрироваться в кинотеатрах периферии.

На экранах мира прокатывался в основном перемонтированный Пилем Ютци вариант ленты Эйзенштейна.

В дальнейшем в большинстве стран Европы (в Англии, Франции, Италии, Испании, Бельгии, Дании, Норвегии, Швеции, в прибалтийских и балканских государствах) публичное демонстрирование фильма было запрещено. Однако показы все равно проходили. Например, во Франции левыми общественными организациями было организовано несколько закрытых просмотров "Потемкина" для деятелей культуры. Фильму была дана исключительно высокая оценка как этапному произведению киноискусства.

В США "Броненосец Потемкин" был допущен только во второстепенные кинотеатры в сильно урезанном виде. Однако мастера американской кинематографии, которым удалось видеть фильм в неурезанном виде, дали ему не менее восторженную оценку, чем их европейские коллеги.

Первоначально немой фильм был озвучен в 1930 году, восстановлен первый раз в 1950 году, а второй раз — в 1976 году на киностудии "Мосфильм". Последняя редакция фильма была создана под художественным руководством Сергея Юткевича.

Режиссером восстановления был Дмитрий Васильев.

В 1950 году музыку к фильму заново написал Николай Крюков.

Самое знаменитое музыкальное сопровождение связано с именем Дмитрия Шостаковича, который написал музыку к фильму в 1965 году.

Когда в 1976 году фильм был перенесен на более совершенную пленку, то в качестве музыки к нему были использованы симфонии Дмитрия Шостаковича: Симфонии №5, №8 и №10 и "1905 год". Они так гармонично подошли к изображению, что многие части музыки и фильма совпали практически один к одному.

В 2005 году авторский вариант фильма Сергея Эйзенштейна был реконструирован. Реставрация фильма проводилась специалистами Музея кино и телевидения в Берлине при поддержке Британского института кинематографии, Федерального киноархива Германии, Госфильмофонда России и других киноинститутов. В том же году на Берлинском кинофестивале премьера отреставрированной картины, в которой были восстановлены утерянные кадры и промежуточные титры, в частности, запрещенные цензурой оригинальные слова Троцкого в прологе фильма, купюры в сцене на Потемкинской лестнице.

Письма татьяны лариной и евгения онегина написаны не онегинской строфой. пушкин убеждает нас, что перед нами подлинники этих писем.«письмо татьяны предо мною; его я свято берегу»«вот вам письмо его точь-в-точь»близость этих писем в том, что герои влюблены и они переживают в сложившейся ситуации.юная татьяна идеализирует онегина, она верит, что он может ей сочувствовать и не накажет презреньем. но онегин не ответил на это послание. в нем не было в то время ни капли жалости, любви и чести. евгению татьяна не интересна, он не ее спаситель.онегин пишет уже не юной девушке, а замужней женщине и при этом думает только о себе. он пытается уверить татьяну, что способен любить как никто другой. в письме вскользь упоминает о дуэли с ленским и абсолютно не считает себя виноватым. это письмо эгоиста о его его страданиях и чувствах.письма раскрывают внутренний мир татьяны лариной и евгения онегина. мы видим насколько эти герои не похожи друг на друга. насколько татьяна лучше евгения.им не быть вместе.