Какие мысли и чувства старались передать людям через свои произведения феофан грек и андрей рублев

Вобразах феофана - огромная сила эмоционального воздействия, в них звучит трагический пафос. острый драматизм присутствует и в самом живописном языке мастера. манера письма феофана резкая, стремительная, темпераментная. он прежде всего живописец и фигуры лепит энергичными, смелыми мазками, накладывая яркие блики, что придает лицам трепетность, подчеркивает напряженность выражения. цветовая гамма, как правило, лаконична, сдержанна, но цвет - насыщенный, весомый, а ломкие острые линии, сложный ритм композиционного построения еще более усиливают общую экспрессивность образов. росписи феофана грека созданы на основе знания жизни, психологии человека. в них заложен глубокий философский смысл, ясно ощущаются проницательный ум, страстный, кипучий темперамент автора. сохранился лишь иконостас благовещенского собора в кремле, который создавался в содружестве с андреем рублевым и "старцем прохором с городца". рублев работал над иконами, изображающими праздники. феофану греку принадлежит большинство икон деисусного ряда: "спас", "богоматерь", "иоанн предтеча", "архангел гавриил", "апостол павел", "иоанн златоуст", "василий великий". однако иконостас имеет общий замысел, строго гармоническую композицию, связанную единым ритмом. в центре изображен грозный судия - спас, на троне; с обеих сторон к нему подходят святые, которые молят христа за грешное человечество. как и прежде, святые феофана - могучие и каждый индивидуален в своем облике. но все же в их образах появились новые качества: они более сдержанны, величавы. больше тепла в образе богоматерь богоматери, мягкости - в архангеле гаврииле, спокойствия - в мудром апостоле павле. иконы отличаются исключительной монументальностью. фигуры четким силуэтом выделяются на сияющем золотом фоне, напряженно звучат лаконичные, обобщенно-декоративные краски: белоснежный хитон христа, бархатисто-синий мафорий богоматери, зеленые одежды иоанна. и хотя в иконах феофан сохраняет живописную манеру своих росписей, линия становится четче, проще, сдержанней. в работе над убранством благовещенского собора встретились два великих мастера древней руси, по-своему выразившие в искусстве полную драматических столкновений эпоху. феофан - в трагических, титанических образах, рублев - в гармонически-светлых, воплотивших мечту о мире и согласии между людьми. именно эти два мастера были создателями классической формы иконостаса. работа в соборе была закончена за один год. неизвестно, как сложилась в дальнейшем судьба феофана грека, какими были его последующие работы. ученые предполагают, что феофан работал как миниатюрист. лучшее и самое достоверное из произведений рублева - это знаменитая «троица» . сергей радонежский построил в своей обители троицкий собор, в котором была поставлена затем икона рублева «троица» , «дабы воззрением на святую троицу побеждался страх ненавистной розни мира сего» . это был призыв к объединению всех людей - призыв, опиравшийся на глубокое философское осознание устройства мира, нравственной людей. троичность была для рублева не только законом построения вселенной, его диалектики, но и идеальным выражением не замкнутой двойною связью любви, и любви разомкнутой, включающей в себя все мироздание. три ангела собраны в треугольник, треугольник вписан в восьмигранник - символ вечности, все объединено в круге. законы земного тяготения не властвуют в этой композиции. ангелы как бы парят в воздухе, на одеждах их, как бы «дымом писанных» , ложатся отблески небесной голубизны. в нежных ликах ангелов ясно ощущается высокая нравственная сила, способность полагать жизнь «за други своя» .

Потому что греция в то время захватила много стран и собирала налоги с захваченных территорий те кто не могли заплатить шли в рабство