Какими оказались последствия монгольского нашествия для земель?

Разорение   , захват   земель , убийства людей   ,     .

Захват городов убийства людей

Андрей петрович рябушкин (1861-1904) – один из тех художников, которых пригласил н.и. кутепов для иллюстрирования 2-го и 3-го томов своего исследования по охоты. к середине 1890-х гг. а.п. рябушкин был известен не только как живописец, но, прежде всего, как блистательный книжный и журнальный график, легко справляющийся с иллюстрированием самых разнообразных сочинений. андрей петрович рябушкин – один из самых ярких живописцев той эпохи, когда -бытовая живопись поставила перед собой – возрождать и доносить большие эстетические ценности прошлого, утверждать, как совершенно точно подметила а. верещагина, «своими специфическими средствами положительное: красоту иной далекой жизни, жизни, противостоящей суетности, стяжательству, пошлости современности». друзьям и потомкам а.п. рябушкин «успел оставить мир, который нашел в своей душе среди воспоминаний о прошлом». старина стала для художника «живым свидетельством исконной художественной одаренности народа, связывающей современность с ». в его картинах под его кистью «бытовой жанр потерял свой бытовизм». картина а.п. рябушкина «семья купца» перевернула художественное  сознание современной ему эпохи. в ней художник и теоретик искусства а.н. бенуа при размышлениях о путях развития живописи на рубеже xix - xx вв. «воочию увидел» запечатленные на полотне и «таинственно ожившие образы древней московии». александр бенуа написал об авторе картины следующее: «рябушкин именно не " живописец" мертвенного академического характера, а ясновидец и правдолюбец минувших жизней. но как тяжело давался ему этот культ прошлого, как мало кто понимал его в этих ».одним из элементов, связующих прошлое и настоящее, и одним из способов ухода от бытовизма для а.п. рябушкина стали рукописная и старопечатная книжные традиции, обращение к книжной графике. он сам попытал свои силы в написании нескольких книг, в создании книжных и журнальных иллюстраций с опорой на традиции, использовал в своих работах различные типы письма. умелое владение каллиграфией, иконографией и изографией, знание традиций иконописи и монументальной живописи, книжной культуры рябушкину создать свой, удивительно неповторимый язык художественного повествования. андрей рябушкин родился 17/29 октября 1861 г. «от государственного крестьянина петра васильева и жены его пелагеи ивановой рябушкиной»в селе станичная слобода борисоглебского уезда тамбовской губернии. отец и старший брат рябушкина были известны как иконописцы, и сам он с детства начал рисовать; ребенком пел в церковном хоре (его музыкальность и позднее привлекала внимание). отцу и старшему брату в иконописных работах, а.п. рябушкин приобретал первые навыки в живописной технике, задумывался о композиции и цвете. близкий друг рябушкина и.ф. тюменев (1855-1927) написал впоследствии: «художество у него было в крови». отец будущего художника умер рано, и неизвестно, как сложилась бы его жизнь, если бы не счастливое обстоятельство: летом в доме рябушкиных останавливался бывавший в борисоглебском молодой художник а.х. преображенский. рисунки крестьянского мальчика поразили его, и он стал давать уроки, а затем проявил большое участие в судьбе талантливого мальчика и уехать ему в москву для обучения в училище живописи, ваяния и зодчества. в августе 1875 г. а.п. рябушкин получил увольнительное свидетельство от волостного села станичной слободы, в котором говорилось следующее: «1875 г. августа 16 дано сие в тамбовской губернии борисоглебского уезда из борисоглебского волостного правления мальчику села станичной слободы андрею петрову рябушкину в том, что он уволен для поступления в воспитанники какого-либо художественного заведения, где только может быть принят к изучению художественному искусству… родителей его в живых нет». рябушкину было 14 лет, когда он поступил в московское училище живописи, ваяния и зодчества. его учителями стали художники-передвижники и.м. прянишников и в.г. перов и блестящий рисовальщик-академист е.с. сорокин. именно его требовательность к чистоте линий и красоте форм в рисунке сообщилась его ученикам и придала их работам «благородный оттенок познания классики».