Краткий план жизни Даргомыжского!!!!!!!

Даргомыжский Александр Сергеевич (1813—1869), композитор.

Родился 14 февраля 1813 г. в селе Троицком (ныне в Тульской области) в дворянской семье. Получил разностороннее домашнее образование. Решение молодого Даргомыжского посвятить себя музыке в значительной мере вызвано знакомством с М. И. Глинкой в 1835 г. Под влиянием Глинки он стал работать над первой оперой «Эсмеральда» (1847 г.) по роману В. Гюго «Собор Парижской Богоматери».

В 40-х гг. были также написаны романсы «Юноша и дева», «Ночной зефир», «Я вас любил» (на стихи А. С. Пушкина), «Мне грустно» (на стихи М. Ю. Лермонтова) и др.

Настоящий успех принесла Даргомыжскому созданная в 1855 г. опера «Русалка» на сюжет пушкинской поэмы, музыка которой отличается глубоким психологизмом.

В 1859 г. композитор был избран членом комитета Русского музыкального общества, а в 1867 г. стал председателем его петербургского отделения.

В своём позднем творчестве он обратился к поэзии П. Ж. Беранже («Старый капрал», «Червяк» и др.).

Последние годы жизни Даргомыжский работал над оперой «Каменный гость» по одной из «маленьких трагедий» Пушкина. Он трудился с упоением, но так и не успел закончить сочинение. Завершил оперу Ц. А. Кюи, а инструментовал Н. А. Римский-Корсаков. «Каменный гость» был поставлен в Петербурге в 1872 г. Использование в музыке этой оперы интонаций обычной бытовой речи (метод так называемого интонационного реализма) явилось смелым новаторством и дало толчок для дальнейшего развития оперного жанра.

в конце средневековья появился интерес к классическому прошлому, который привёл к  ренессансу. во время ренессанса внимание сместилось с общества в целом на отдельную личность. в результате, в этот период на танцоров стали смотреть как на  идеальных  людей.

наиболее усовершенствования в  хореографии  во время ренессанса были произведены в городах-государствах на территории современной  италии. возник при дворах как развитие торжественных спектаклей, которые ставились во время праздников для аристократов. придворные музыканты и танцоры вместе участвовали в развлечении знати.

ренессанса был гораздо беднее современного.  пачки  и  пуанты  ещё не были в использовании. хореография была создана на основе шагов придворных танцев. актёры одевались в костюмы по тогдашней придворной моде. в ранних зрители также могли принимать участие в танцах в последних действиях.

в 15-м веке людей, которых можно было бы назвать хореографами, было совсем немного. сейчас известно лишь про тех из них, которые писали про танцы, работы остальных утеряны. доменико из пьяченцы (domenico da piacenza), или доменико феррарский (domenico da ferrara) был одним из таких хореографов. вместе со своими учениками antonio cornazzano и guglielmo ebreo он преподавал танцы дворянам. доменико написал одну работу  de arte saltandi et choreus ducendi  (про искусство танца и ведение танцев), которая была сделана вместе с его учениками. доменико, вероятно, наиболее известный хореограф эпохи, так как после него осталось много описаний его работ.