итальянский петрушка доклад.
план :
1) внешность
2) характер
3) происхождение
4) сюжеты, с которыми он выступал
5) итальянский петрушка в , музыке, театре, искусстве

петрушка носитель народной смекалки, лукавый мистификатор, выходивший невредимым из любых передряг, петрушка всегда отражал время, поэтому за свою поменял много обликов. однако под пестрым нарядом шута скрыто любящее и сердце… 1 обрусевший пульчинелла как ни странно, петрушка не исконно персонаж кукольного театра. его первообразы можно найти в разных странах. в италии — это пульчинелла, германии — каспер, или гансвут, во франции — полишинель, в — мистер панч, турции — карагёз, венгрии — витязь ласло, индии — видушака. поэтому и одежда у петрушки иноземная: красный колпак с кисточкой, такая же красная рубаха, плащ и холщевые штаны. да и внешность куклы нельзя назвать славянской. считается, что именно от итальянского пуличинеллы (в переводе означает «петушок») она получила такой необычный облик: большие миндалевидные глаза, огромный нос с горбинкой, преувеличенно большие руки и голова, горб на спине. даже само лицо было темным, а глаза — черными. широко раскрытый рот отнюдь не улыбка, это настоящий оскал, ведь петрушка изначально не был положительным героем. ко всему прочему на руках у него имелось всего по четыре пальца, что, возможно, намекало на темную сущность.

до середины xix века в россии петрушка ещё не имел своего нынешнего имени. чаще всего его тогда называли «иван ратютю» или «иван рататуй» (что выдаёт французские корни куклы). существует версия о происхождении прозвища петрушки от украинского слова «порятуй» (спаси). нынешнее имя пришло к петрушке после появления среди многочисленных его бытовых сценок миниатюры «петрушка и городовой», в которой во время многочисленных нападок городовой говорит петрушке: «у тебя и пашпорта-то нет! », на что петрушка гордо отвечает: «есть! по пашпорту я пётр иванович уксусов! »

из некоторых воспоминаний и дневников 1840-х годов следует, что петрушку называли петром ивановичем уксусовым. известный российский кукольник сергей образцов называл петрушку петром петровичем уксусовым (рассказ «четыре братца») или ванькой рататуем.

происхождение этой куклы, появившейся в россии во второй половине xix века, — достоверно не прояснено, хотя в россии петрушки известны с xvii века. кукольники использовали марионеток (театр кукол на нитках) и петрушек (перчаточных кукол). до xix века предпочтение отдавалось петрушке, к концу века — марионеткам, так как петрушечники объединились с шарманщиками.

внешность петрушки отнюдь не : у него преувеличенно большие руки и голова, гипертрофированы черты лица, само оно (вырезанное из дерева) обработано специальной растительной жидкостью, отчего выглядит более тёмным; большие миндалевидные глаза и огромный нос с горбинкой, совершенно белые глазные яблоки и тёмная радужная оболочка, за счёт чего глаза петрушки кажутся чёрными. внешность петрушки ему досталась в наследство от итальянского пульчинеллы. на руках у него по четыре пальца.

существовали основные сюжеты: лечение петрушки, обучение солдатской службе, сцена с невестой, покупка лошади и испытание её. сюжеты передавались от актёра к актёру, из уст в уста. ни у одного персонажа театра не было популярности, равной петрушке[1].

по распостранённой, но недоказанной версии, пьесы с участием петрушки входили ещё в репертуар скоморохов и состояли из юмористических сценок и диалогов. каждая сценка изображала схватку петрушки с тем или иным персонажем (схватки осуществлялись с кулаков, палки и т.

обычно представление начиналось со следующего сюжета: петрушка решает купить лошадь, музыкант зовёт цыгана-барышника. петрушка долго осматривает лошадь и долго торгуется с цыганом. потом петрушке надоедает торг, и вместо денег он долго бьёт цыгана по спине, после чего тот убегал. петрушка пытается сесть на лошадь, та сбрасывает его под хохот зрителей. это могло продолжаться до тех пор, пока народ не отсмеётся. наконец лошадь убегает, оставляя петрушку лежащим замертво. приходит доктор и расспрашивает петрушку о его болезнях. выясняется, что у того всё болит. между доктором и петрушкой происходит драка, в конце которой петрушка сильно бьёт врага дубинкой по голове. «какой же ты доктор, — кричал петрушка, — коли спрашиваешь, где болит? зачем ты учился? сам должен знать, где болит! » появляется квартальный. — «ты зачем убил доктора? » он отвечает: «затем, что плохо свою науку знает». после допроса петрушка бьёт дубиной квартального по голове и убивает его. прибегает рычащая собака. петрушка безуспешно просит у зрителей и музыканта, после чего заигрывал с собакой, обещая кормить её кошачьим мясом. собака хватает его за нос и уволакивает, а петрушка кричит: — «ой, пропала моя головушка с колпачком и кисточкой! » музыка смолкает, что означает конец представления.

петрушка побеждал всех противников, кроме одного — смерти. в последней, заключительной сценке смерть забирала петрушку с собой. однако, так как петрушка использовался в театре, естественно, что представление показывалось неоднократно и в разных местах. таким образом, петрушка, «умерший» для одного круга зрителей, «воскресал» для другого. это даёт повод для исследователей проводить параллели между образом петрушки и множеством различных языческих богов, бесконечно умиравших и воскресавших.

внешность петрушки отнюдь не : у него преувеличенно большие руки и голова, гипертрофированы черты лица, само оно (вырезанное из дерева) обработано специальной растительной жидкостью, отчего выглядит более тёмным; большие миндалевидные глаза и огромный нос с горбинкой, совершенно белые глазные яблоки и тёмная радужная оболочка, за счёт чего глаза петрушки кажутся чёрными. внешность петрушки ему досталась в наследство от итальянского пульчинеллы. многие ошибочно считают, что широко раскрытый рот петрушки  — улыбка, однако это не так; будучи отрицательным персонажем, петрушка постоянно растягивает губы в оскале. на руках у него по четыре пальца (возможный символ того, что петрушка  — не человек, а некий персонаж из другого мира).

Возьми собор парижской богоматери. он - как органная фуга, написанная в миноре - строгий, величавый, мощный. и в то же время - грозный, давящий своей мощью. в нем, как и в фуге. есть центральная тема - тема креста.. и вместе с ней звучат другие голоса которые так или иначе развивают основную тему. так, фасады собора украшены скульптурами, среди которых фигуры христа, апостолов и девы марии. экспозиция -свободная часть фуги- начинается с проведения темы в новой тональности это - знаменитые витражи собора. из густого мрака с головокружительной высоты собора, они горят и сияют нетленным светом . кода фуги -заключительное повторение темы. это, конечно, колокола собора .. большой колокол звучит в тоне фа диез. известно, что фа диез - имеет собственную окраску. фа диез мажор – триумф над испытаниями, здесь слышно эхо души которая сильно страдала и наконец преодолела все препятствия. фа диез минор – угрюмая, мрачная тональность. каждый из посетителей слышит в звон колоколов свою тональность. поэтому собор парижской богоматери или восхищает, или подавляет. но без эмоций от него не уходит никто.