Доклад на тему: реализм в искусстве (, зарубежный)

эта эпоха начинается со второй половины xv столетия. расцвет в области искусства в это время – одна из сторон величайшего прогрессивного переворота, характеризующегося ломкой феодальных устоев и развитием новых отношений. королевская власть, опираясь на горожан, сломила мощь феодального дворянства и основала крупные по существу национальные монархии, в которых получили свое развитие современные европейские науки. сдвиги эти, происходившие в обстановке мощного народного подъема, тесно связаны с борьбой за независимую от религии светскую культуру.

в xv–xvi веках создается передовое реалистическое искусство. в эпоху средневековья художники, подчиняясь влиянию церкви, отошли от реального изображения мира, присущего художникам античности (аполлодору, зевксису, паррасию и палефилу). искусство отошло в сторону отвлеченного и мистического, реальное изображения мира, стремление к знанию, считалось делом греховным. реальные образы казались слишком материальными, чувственными, а, следовательно, и опасными в смысле искушения. падала художественная культура, падала изобразительная грамота. ипполит тен писал: “смотря на церковные стекла и статуи, на примитивную живопись, мне кажется, что род человеческий выродился, чахоточные святые, безобразные мученики, плоскогрудые девы, процессия бесцветных, сухих, грустных личностей, отражающих на себе страх угнетения”. искусство эпохи возрождения в традиционные религиозные сюжеты вкладывает новое прогрессивное содержание. в своих произведениях художники прославляют человека, показывают его прекрасным и гармонически развитым, красоту окружающего мира. но что особенно характерно для художников того времени – они все живут интересами своего времени, отсюда та полнота и сила характера, та реалистичность их картин. широчайший общественный подъем и обусловил подлинную народность лучших произведений эпохи возрождения. эпоха возрождения – время величайшего культурного и художественного подъема, положившего начало развития реалистического искусства последующих эпох. складывалось новое мировоззрение, свободное от духовного гнета церкви. в основе его – вера в силы и возможности человека, жадный интерес к земной жизни. огромный интерес к человеку, признание ценностей и красоты реального мира определяют деятельность художников, развитие нового реалистического метода в искусстве на основе научных изысканий в области анатомии, линейной и воздушной перспективы, светотени и пропорций. эти художники создали глубоко реалистическое искусство.

предпосылки для развития искусства возрождения раньше всего складываются во флоренции. черты возвышенной поэтичности, утонченности, и аристократической изысканности, присущие флоренции xv века, во времена правления лоренцо медичи, находят наиболее яркое воплощение в творчестве  сандро боттичелли(1445-1510). леонардо да винчи в своем трактате о живописи назвал по имени только одного из современников – сандро боттичелли, одного из самых эмоциональных и лирических художников возрождения. сандро – это лишь прозвище, а в действительности он назывался филипени. боттичелли было имя золотых дел мастера, к которому он первоначально попал в учение. в середине xv века боттичелли черпал вдохновение в современных ему произведениях, писаниях данте (он был первым иллюстратором божественной комедии) и боккаччо, религиозные события у боттичелли пронизаны волнующим трепетом личного переживания, значительно перерастают рамки придворной культуры двора медичи, и отражают противоречия того времени. ранние произведения боттичелли отличаются мягким лиризмом и безмятежностью. его наиболее прославленные зрелые картины – “весна” (ок. 1485 г.) и ”рождение венеры” (ок. 1484 г., обе – флоренция, галерея уффици).

весну олицетворяет увенчанная венком молодая женщина, хрупкая, стройная, в платье, затканном цветами. её лицо с тонкими чертами одухотворено глубокой мыслью: она идет легко и стремительно, рассыпая цветы. в центре композиции мечтательно грустная венера, с право от нее ведут хоровод три грации, стоит меркурий, слева – флора, спасающаяся от зефира. но изображенный праздник весны и любви овеян нежной грустью и беспокойством. в “рождении венеры” боттичелли достигает органичного сочетания чувственной красоты и возвышенной одухотворенности. на картине мы видим в светлой утренней тишине – длинный мыс, в море. люди приходят и уходят, делая свое дело до самого вечера, но она, богиня, проснулась раньше людей и можно подумать, что грусть на лице её навеяна мыслью о предстоящем дне.