Биография иоганна штрауса не длинная

родился 25 октября 1825 года в вене. отцом иоганна был известный композитор иоганн штраус.

в семье штраус было семь сыновей, все из которых впоследствии стали музыкантами. биография штрауса в детстве была далека от музыки. отец запрещал иоганну играть, не желая видеть будущее мальчика в музыкальном направлении. официально учась в политехническом училище, будущий композитор штраус обучается музыке втайне от родителей.

в 1844 в биографии иоганна штрауса было получено право дирижировать в венском магистрате. иоганн организовал небольшой оркестр, играющий его произведения. музыка штрауса на первом же выступлении поразила публику, увидевшую в композиторе конкурента отцу. с этого момента между отцом и сыном зародилась жесткая борьба.

штраус старший, пользуясь своими связями, как мог ограничивал круг выступлений сына. а сам тем временем продолжал играть на светских мероприятиях. возможно, он опасался, что сын окажется куда лучшим музыкантом. наряду с этим происходит бракоразводный процесс между родителями, в котором отец оставляет семью практически нищей. но неожиданно в 1849 году отец иоганна умирает. после этого оркестр отца без оговорок присоединяется к оркестру сына.

получив в 1854 году приглашение выступать в россии, композитор немедля согласился, оставив в вене вместо себя брата йозефа. польки, вальсы иоганна штрауса быстро получили признание. в 1862 году он женится на етти трефц, которая оказала большую поддержку в жизни иоганна штрауса.

в 1860-70 годах одни из самых знаменитых произведений композитора: «сказки венского леса», «голубой дунай». выступая в великобритании, сша, франции произведения штрауса еще более закрепляют за автором мировой успех. написанная в 1874 году оперетта штрауса «летучая мышь» свою долю популярности получает лишь через 20 лет. после смерти етти, иоганн дважды женился: на актрисе анжелике дитрих, затем на адели дойч. вальс штрауса «адель» посвящен третьей жене, брак с которой оказался счастливым. следующие его произведения имели переменный успех. умер штраус 30 июня 1899 года от воспаления легких.

особенность драматургии «ивана сусанина» заключается в сочетании нескольких оперных жанров:  

героико- оперы (сюжет) ;  

черты народной музыкальной драмы. черты (не полное воплощение) – потому что в народной музыкальной драме образ народа должен пребывать в развитии (в опере он – активный участник действия, но статичен) ;  

черты эпической оперы текст украден (неторопливость сюжетного развития, особенно в начале) ;  

черты драмы ( активизация действия с момента появления поляков) ;  

черты лирико-психологической драмы, связанные, в основном, с образом главного героя.  

хоровые сцены этой оперы глинки восходят к ораториям генделя, идеи долга и самопожертвования – к глюку, живость и яркость характеров – к моцарту.  

или более подробный:  

опера глинки "иван сусанин" - героическая народная музыкальная драма. это первая отечественная опера, основанная на непрерывном музыкальном развитии без разговорных вставок. сюжетом для создания оперы послужило предание о героическом подвиге костромского крестьянина ивана сусанина во время оккупации россии иностранными захватчиками. поляки уже были изгнаны из москвы, но отдельные их отряды еще бродили по стране. один из таких отрядов забрел в село домнино, где жил иван сусанин. он согласился стать проводником, но завёл отряд в непроходимые болота и сам погиб там. этот подвиг вдохновил поэта-декабриста рылеева, написавшего думу "иван сусанин". в опере четыре действия и эпилог.  

первое действие - происходит в селе домнино, где живет иван сусанин с дочерью антонидой и приёмным сыном ваней.  

антонида ждёт своего жениха ратника собинина и мечтает о свадьбе. прибывает собинин, можно играть свадьбу и сусанин благословляет антониду и собинина.  

первое действие - характеристика народа, начинается с хоровой интродукции, в ней два хора - мужской и женский.  

мужской хор. его мелодия близка народным песням. мелодия женского хора близка хороводным песням.  

каватина и рондо антонины раскрывает типичные черты девушки - нежность, верность и простоту. "ах, ты, поле, поле ты моё". каватина сменяется изящным оживлённым рондо. характер музыки светлый и радостный. "солнце тучи не закроют". один из центральных номеров первого действия трио "не томи родимый" передаёт грустные переживания антониды и собинина. его мелодия построена на интонациях бытовых городских песен. та же мелодия звучит в партии сусанина. отдельные песенные фразы певцов перекликаются и отвечают друг другу.  

второе действие. в замке польского короля сигизмунда. поляки хвастают своими , но появляется гонец и сообщает, что минин и собирают народное ополчение, чтобы разгромить врага. большой отряд поляков собирается в поход. во втором действии звучит танцевальная музыка. четыре танца: польский полонез, краковяк вальс и мазурка звучат один за другим. открывается действие полонезам. мелодии полонеза и мазурки в дальнейшем всюду появление поляков. этими танцами глинка характеризует гордых и надменных поляков.  

третье действие. в доме сусанина готовятся к свадьбе. появляются поляки и требуют, чтобы сусанин указал им дорогу на москву. сусанин украдкой посылает ваню отряды об опасности, сам решает завести поляков в непроходимую глушь. антонида в слезах, она опасается за жизнь отца. появляется собинин и решает вместе с крестьянами отправиться на поиски сусанина.  

основные сцены этого действия:  

песня вани "как мать убили" - задушевная песня мальчика - сироты близка народным песням;  

сцена сусанина с поляками - музыкальная характеристика поляков выражена ритмами полонеза и мазурки. музыкальная речь сусанина полна серьёзного достоинства патриота своей родины. в реплике сусанина "велик и свят наш край родной" зарождается тема хора "славься".  

свадебный хор "разгулялись" - близок свадебным песням, музыка его светла и безмятежна.  

песня-романс антониды "не о том скорблю, подруженьки" - одна из самых поэтичных стран