Сообщение о творчестве джордж гершвина

Джордж гершвин родился под именем яков гершовиц 26 сентября 1898 года в нью-йоркском районе бруклин, в семье еврейских эмигрантов из одессы. его отец, мойше гершовиц (после переезда в сша, сменивший имя на моррис гершвин), переехал в бруклин из санкт-петербурга в начале 1890-х годов; мать, роза брускина, несколькими раньше. джордж был вторым ребёнком в семье (всего детей было четверо[1]). в 12 лет начал самостоятельно учиться играть на фортепиано. намного позже, став прославленным композитором, гершвин не переставал учиться, совершенствовать свою технику. во время таких занятий он познакомился с уникальным американским композитором тех лет — иосифом шиллингером (последний примечателен тем, что подходил к процессу сочинения музыки с позиций, пытаясь разработать универсальный алгоритм). в 1914 году гершвин начал профессионально заниматься музыкой, работая аккомпаниатором в музыкальном издательстве джерома ремика уже через два года было выпущено первое авторское произведение молодого гершвина — «when you want ’em, you can’t get ’em». несмотря на то, что оно не пользовалось особым успехом у публики, гершвин привлёк внимание некоторых известных бродвейских продюсеров и режиссёров. например, зигмунд ромберг включил музыку гершвина в своё ревью the passing show of 1916 в те годы гершвин, занимаясь фортепиано, гармонией и оркестровкой, подрабатывал пианистом в ресторанах. его учителями были ч. хамбитцер (фортепиано), р. голдмарк (гармония) и другие[2]. в 1918—1919 годах на бродвее исполнялось много произведений гершвина: песня swanee вошла в шоу эла джолсона «sinbad» и имела ошеломляющий успех — джолсон многократно записывал её на пластинках и исполнил в нескольких фильмах. а постановка la la lucille 1919 года была полностью основана на сочинениях гершвина. в 1920—1924 годах джордж гершвин создавал по нескольку десятков произведений для george white’s scandals а в 1922 году написал даже настоящую оперу — blue monday (известную также как «135th street»), после премьеры которой был приглашен в джаз-бэнд пола уайтмена в качестве композитора. именно для уайтмена гершвин сочинил жемчужину своего творчества — «rhapsody in blue» («рапсодия в блюзовых тонах»). в 1924 году гершвин создал мюзикл lady, be good который стал первым настоящим успехом композитора на бродвее. в этой постановке гершвин впервые работал со своим братом айрой гершвином, который писал все тексты. следующее десятилетие этот творческий союз был самым продуктивным и востребованным на бродвее. самым удачным их шоу было of thee i sing 1931; за него они получили пулитцеровскую премию (1932), впервые присуждённую музыкальной постановке. самой масштабной и амбициозной работой в биографии гершвина стала «фольклорная» опера «порги и бесс» (1935), поставленная по роману дюбоса хейворда принимавшего участие в написании либретто для оперы. в начале 1937 года у гершвина обнаружились симптомы опухоли головного мозга. гершвина поместили в клинику «седарс синай», где он умер утром 11 июля 1937 года, не приходя в сознание после операции по удалению опухоли.

Список произведений американского композитора джорджа гершвина включает 15 классических сочинений, 22 фортепианные пьесы и прелюдии, музыку к различным кинофильмам, театральным постановкам и шоу, а также многочисленные эстрадные песни. джордж гершвин начал композиторскую деятельность в раннем возрасте. с 16 лет он подрабатывал в качестве пианиста-продавца в музыкальных салонах бродвея и тогда же сочинил свои первые эстрадные песни. со своим старшим братом айрой гершвином он в общей сложности написал около 300 песен, в их число входят такие хиты, как «фантастический ритм» (. fascinating rhythm), «свани» (. swanee), «я поймал ритм» (. i got rhythm) и многие другие[1]. начиная с 1920-х годов гершвин вплотную занимался написанием музыки к театральным постановкам и мюзиклам, из которых широко известны, к примеру, «леди, будьте добры! » (. lady, be «розали» (. rosalie), «о тебе пою» (. of thee i sing) и другие. помимо популярной музыки гершвин увлекался и классическими произведениями. его первая одноактная опера «голубой понедельник» была написана в 1922 году. за ней последовали такие крупные оркестровые работы, как «рапсодия в стиле блюз» (1924), концерт для фортепиано с оркестром фа-мажор (1925), симфоническая поэма «американец в париже» (1928) и другие. последним и одним из самых известных сочинений гершвина стала опера «порги и бесс» (1937). будучи талантливым пианистом, гершвин также писал фортепианную музыку. особую популярность завоевал его цикл прелюдий для фортепиано (. three preludes)[2]. по мнению критиков, творчество гершвина соединяло в себе традиции европейской музыкальной классики и афроамериканского фольклора. композитор обладал высокой исполнительской культурой, а также умением разнообразить музыку сложными и интересными импровизациями.

Владимир Лукич Боровиковский (1757—1825) Русский художник портретист. Он внёс в русское портретное искусство новые черты: возросший интерес к миру человеческих чувств и настроений, утверждение морального долга человека перед обществом и семьёй. Обладая виртуозной живописной техникой, Боровиковский по праву может считаться одним из лучших русских портретистов.

Одним из самых знаменитых произведений Боровиковского является портрет Лопухиной. Мария Ивановна молода, ей всего 18 лет, но в ней нет весёлого задора. Она стоит в задумчивой чуть усталой позе, её белое платье падает плавными складками, скрывая очертание фигуры. У неё мягкие черты лица, грустный, спокойный взгляд, лёгкая, чуть равнодушная улыбка.