Сочинить рассказ по картине в.васнецова"витязь на распутье

Данная картина в.м. васнецова написана, как и многие другие его картины, под влиянием сказочных и былинных сюжетов. в центре произведения – илья муромец. он известен как самый мужественный и сильный богатырь на руси. лица его не видно, он сидит на своем белом коне, вооруженный копьем, щитом, булавой, луком, полным стрел. весь образ говорит о его раздумье, фигура богатыря величественная и могучая. задумчивость видна и в склонившейся голове. копье его также наклонено вниз. автор показывает единство между ним и его бравым другом – конем, потому что поза лошади также обращена вниз. несмотря на то, что конь стоит уверенно, голова его наклонена.      перед богатырем находится камень, на котором написано, что если поехать прямо, то невозможно остаться живым никому: «ни проезжему, ни прохожему, ни пролетному». также написано и в былинах. все остальные надписи на камне стерлись, потому что прошло уже много лет. он понимает, что у него есть только один путь, который его к смерти.      мрачный задний фон лишь подчеркивает настроение работы в.м. васнецова. местность изображена болотистая, растительности почти нет, камни разбросаны также самых мрачных тонов. видны кости, оставшиеся после боя, а над ними летают вороны в поисках своей легкой добычи. перед богатырем стоит непростой выбор, груз ответственности. ему тяжело дается принятие этого решения.      картину дополняют нависшие грозовые тучи, которые еще больше нагнетают обстановку и указывают на полную безысходность ситуации: ни налево, ни направо дороги нет, а если прямо идти – то ждет смерть. хочется верить, что мужество богатыря одержит верх над мрачными мыслями и силами, он очнется от своих тяжелых мыслей, поедет прямо и уничтожит злую силу и всех врагов, которые ему путь. тем самым, он в очередной раз спасет русь

Всумасшедшем мире начала xxi века искусство обратилось к корневым и сущностным своим структурам, перепробовав все мыслимые формы воздействия на зрителя. и вспомнило о катарсисе. о пути возвышающего душу потрясения. стремление к очищению через страдание ? родовое свойство человеческой души, которая по природе своей христианка. искусство дарит человеку счастливый шанс пройти это очищение через переживание прекрасного.  сформировавшееся в рамках античной классики понятие катарсиса оказалось генетически связано с классицизирующими течениями в искусстве. родство прослеживается и с сакральными представлениями. художник дмитрий белюкин так говорит об этом: ? классическое искусство всегда будет нужно людям, воспринимающим мир в гармонии, созданной божьим промыслом. приблизиться к этой гармонии ? главная для меня .? другие направления также пытались почувствовать такую ? точку перелома? , разделившую мировое искусство на гармонизирующее и деструктивное, стремились дать человеку ориентиры в трагическом путешествии по житейскому морю, но их попытки страдали некоей неполнотой ? отсутствие ясно обозначенного идеала оставляло зрителя-читателя в растерянности и смущении. классицизм же, равно как и следующие за ним позднейшие, вплоть до современных направления, целен в своей ясности изложения образа и определения позиции автора. ясность вырастает на базе ставшего общепринятым и общепризнанным художественного языка ? языка видимого мира. он отличен от языка словесного и тем более от концептуальной зашифрованности смыслов в ? актуальном? искусстве. как сказал персонаж у. эко: ? знаки и знаки знаков используются только тогда, когда недостаёт вещей? . а язык ? любой культуры. язык объединяет и собирает людей. последние десятилетия дали в россии целую плеяду художников, обращённых своим творчеством к воплощению гармонии в зримом образе. и среди них обозначился ряд авторов, понимающих свою как выстраивание, если пользоваться музыкальной терминологией, мелодии по законам гармонических тональных отношений. такое построение возможно лишь на основе представлений об идеальном порядке и мира звуков (или красок), и бытия в целом. художника томит ? тоска по несбывшемуся? , за равновесием композиций проступает, по выражению марины цветаевой, ? ? вопль настоящей profession manquée! (неосуществлённой каковой и являются наши идеалы ? повод для вечного стремления к недостижимому совершенству. понятие идеала связывает художника с традицией, на этом идеале базирующейся. и здесь первейшую роль играет период формирования личности будущего художника. дмитрий белюкин родился в художественной семье. его отец был известным художником книги. , это определило интеллектуальный характер дарования живописца. да и ? живописцем? в узком смысле этого слова он не стремился стать. юношу привлекал мир классической . и, завершая обучение в московской средней художественной школе, он видел себя преемником отцовской профессии. эта профессия сулила творческую жизнь среди совершенных форм словесности. лишь и.с. глазунов сумел убедить дмитрия, который учился затем в его мастерской в институте имени в.и. сурикова, что нецелесообразно замыкаться в узкой профессии. действительно, художник по своей природе универсален. он открыт различным веяниям и отзывается на ? ветра времени? созиданием самых разнообразных образов.  так дмитрий белюкин начал обучаться в живописной мастерской.