Образы стихотворения пушкина "элегия"

С. пушкин написал эту элегию в 1830 году. она относится к философской лирике. пушкин обратился к этому жанру как уже немолодой умудренный жизнью и опытом поэт. это стихотворение глубоко личное. две строфы составляют смысловой контраст: в первой рассуждается о драме жизненного пути, вторая звучит апофеозом творческой самореализации, высокого назначения поэта. лирического героя мы вполне можем отождествить с самим автором. в первых строках («безумных лет угасшее веселье/ мне тяжело, как смутное похмелье.» ) поэт говорит о том, что он уже не молод. оглядываясь назад, он видит за собой пройденный путь, который далеко не : прошлое веселье, от которого на душе тяжесть. однако вместе с тем в душу переполняет тоска по ушедшим дням, она усиливается чувством тревоги и неизвестности будущего, в котором видится «труд и горе» . но это также означает движение и полноценную творческую жизнь. «труд и горе» обычным человеком воспринимается, как тяжелый рок, но для поэта – это взлеты и падения. труд – творчество, горе – впечатления, яркие по значимости события, приносящие вдохновение. и поэт, несмотря на пройденные годы, верит и ждет «грядущего волнуемое море» . после довольно мрачных по смыслу строк, которые словно выбивают ритм похоронного марша, вдруг легкий взлет раненной птицы: но не хочу, о други, умирать; я жить хочу, чтоб мыслить и страдать; поэт умрет тогда, когда перестанет мыслить, даже если по телу бежит кровь и бьется сердце. движение мысли – это истинная жизнь, развитие, а значит стремление к совершенству. мысль отвечает за разум, а страдание за чувства. «страдать» - это ещё и способность к состраданию. усталый человек тяготится прошлым и видит будущее в тумане. но поэт, творец с уверенностью предсказывает, что «будут наслажденья меж горестей, забот и треволненья» . к чему эти земные радости поэта? они даруют новые творческие плоды: порой опять гармонией упьюсь, над вымыслом слезами обольюсь.. гармонией, вероятно, является цельность пушкинских произведений, их форма. либо это сам момент творения произведений, момент всепоглощающего вдохновения. вымысел и слезы поэта – это результат вдохновения, это само произведение. и может быть на мой закат печальный блеснет любовь улыбкою прощальной. когда муза вдохновенья придет к нему, может быть ( поэт сомневается, но надеется) он снова полюбит и будет любим. одно из основных устремлений поэта, венец его творчества – любовь, которая также, как и муза, является спутником жизни. и эта любовь последняя. «элегия» по форме монолог. оно обращено к «другам» - к тем, кто понимают и разделяют мысли лирического героя. стихотворение является лирической медитацией. оно написано в классическом жанре элегии, и этому соответствует тон и интонация: элегия в переводе с греческого – «жалобная песня» . этот жанр был широко распространён в поэзии с 18 века: к нему обращались сумароков, жуковский, позже лермонтов, некрасов. но элегия некрасова – гражданская, пушкина – философская. в классицизме этот жанр, один из «высоких» , обязывал использовать высокопарные слова и старославянизмы. пушкин в свою очередь не пренебрёг этой традицией, и использовал в произведении старославянские слова, формы и обороты, причём обилие такой лексики нисколько не лишает стихотворение лёгкости, изящества и понятности. минувших = будущих старе = старше сулит = предвещает (обещает) грядущего = будущего «грядущего волнуемое море» - метафора из канона заупокойной церковной службы: житейское море воздвизаемое зря напастей . но у пушкин стремится от этого моря не к «тихому пристанищу» , но снова в стихию чувств и переживаний. други = друзья = знаю треволненья = тревоги порой – слово, никогда не употребляющееся в разговорной речи, но его часто можно встретить у пушкина: жены севера, меж вами

Тварини були незвичайними: у когось не було очей, вух, були величезні зуби. Більш того, вони всі були телепатами, які могли читати думки Кліві, могли орієнтуватися де він знаходиться тільки через те, що людина думає про них.

Объяснение: