Что представляет собой "камаринская глинки? ! заранее : )

Представляет собой вариации   на  две народные песни ,  разработанные поочередно. первая из них - свадебная "из-за гор, гор высоких", вторая  тема – удалая плясовая « камаринская»: .

Камаринская  или  комаринская (дорога)—  народный танец  (плясовая), популяризованный в одноименной увертюре  михаила ивановича глинки(1848  год)[1]. в ней глинка подражает народному пению с подголосками, когда тема проводится сначала одноголосно, а потом при каждом новом проведении добавляются новые подголоски. обе темы абсолютно контрастны друг другу по характеру, тональностям, размеру и фактуре.

Что не нужно, убери) старалась) но что-то нашла творческий облик рахманинова-композитора часто определяют словами «самый композитор». в этой краткой и неполной характеристике выражены как объективные качества стиля рахманинова, так и место его наследия в перспективе мировой музыки. именно творчество рахманинова выступило тем синтезирующим знаменателем, который объединил и сплавил творческие принципы московской (п.чайковский) и петербургской композиторских школ в единый и цельный стиль. тема «россия и её судьба», генеральная для искусства всех видов и жанров, нашла в творчестве рахманинова исключительно характерное и законченное воплощение. рахманинов в этом отношении являлся как продолжателем традиции опер мусоргского, римского-корсакова, симфоний чайковского, так и связующим звеном в непрерывной цепи национальной традиции (эта тема была продолжена в творчестве с. прокофьева, д. шостаковича, г. свиридова, а. шнитке и особая роль рахманинова в развитии национальной традиции объясняется положением творчества рахманинова — современника революции: именно революция, отражённая в искусстве как «катастрофа», «конец света», всегда была смысловой доминантой темы «россия и её судьба» (см. н. бердяев, «истоки и смысл коммунизма»). творчество рахманинова хронологически относится к тому периоду искусства, который принято называть «серебряным веком». основным творческим методом искусства этого периода был символизм, черты которого ярко проявились и в творчестве рахманинова. произведения рахманинова насыщены сложной символикой, выражаемой с мотивов-символов, главным из которых является мотив средневекового хорала dies irae. этот мотив символизирует у рахманинова предчувствие катастрофы, «конца света», «возмездия». в творчестве рахманинова важны христианские мотивы: будучи глубоко верующим человеком, рахманинов не только сделал вклад в развитие духовной музыки (литургия св. иоанна златоуста, 1910, всенощная, 1916), но и в прочих своих произведениях воплотил христианские идеи и символику. в технике музыкальной композиции рахманинов никак не отреагировал на «модные» новации xx в. (такие как додекафония, ультрахроматизм, алеаторика, полистилистика и т. при этом в рамках стиля, который в целом определяется как «неоромантический», рахманинову удалось выработать специфический, легко узнаваемый на слух музыкальный язык. для расширенной тональности рахманинова, например, характерны так называемая рахманиновская субдоминанта (иначе «рахманиновская гармония») и модализмы (дорийский лад, цыганская гамма и в ритмике — мультиоли в сочетании с регулярными группировками длительностей (полиритмия). узнаваема и его