Сравните описание помещиков с описание крестьян?

  всё что нашла быт и нравы манилова многие писатели первой половины 19-го века огромную роль в своем творчестве отводили теме россии. как никто иной, они видели всю тяжесть положения крепостных крестьян и безжалостную тиранию чиновников и помещиков. нравственные ценности отходят на второй план, а на первый выходят деньги и положение в обществе. крепостное право лежит в основе государственной системы россии. люди не стремятся к лучшему, не интересуются науками и искусством, не пытаются оставить потомкам никакого духовного наследия. их цель - богатство. в своем стремлении к наживе человек не остановиться ни перед чем: будет воровать, обманывать, продавать. все это не может не волновать людей мыслящих, которым не безразлична судьба россии. и, конечно же, николай васильевич гоголь не мог оставить это без внимания. смысл названия " мертвых душ " символичен. гоголь не жалеет красок, показывая читателю духовное убожество, грозящее россии. мы можем только посмеяться над тем, что не в силах исправить. целая галерея помещиков проходит перед читателем по мере продвижения сюжета " мертвых душ ", направление этого движения знаменательно. начав изображение помещиков с пустого праздного мечтателя и фантазера манилова. уже описание поместья говорит о том, что его хозяин фантазер и выдумщик. дом манилов стоит на возвышенном месте, "открытом всем ветрам", склон этой горы был покрыт остриженным дерном, среди которого попадались клумбы с кустами сирени и белой акации и несколько берез. под двумя из них находилась беседка с помпезным названием "храм уединенного размышления". сходство с парком подчеркивалось прудом, заросшим зеленью. во внутреннем убранстве поместья манилов также отразилось несоответствие грез помещика и реальности. в отдельных комнатах мебели не было вообще, в других была, но в ней чего-то недоставало: если в гостиной кресла были покрыты дорогой материей, то на два кресла материала не хватило, и они стояли, покрытые простой рогожей. среди этого "великолепия" живет хозяин- манилов со своей семьей. эта жизнь похожа на идиллию: манилов со своей женой любят друг друга, внешние проблемы решаются сами по себе без участия помещика. все, что остается манилову, это сидеть и мечтать о каких-нибудь новых усовершенствованиях в усадьбе: построить мост с купеческими лавками или провести подземный ход от дома. но, несмотря на мечты хозяина, все остается по-прежнему: крестьяне, как бедно жили, так бедно и живут, восьмилетний сын фемистоклюс как был неграмотен, так и остается. однако манилов смешон и не вызывает отвращения, как плюшкин или коробочка. он способен радушно принимать гостей и искренне стараться сделать им приятное. манилов даже способен на благородные поступки, имея возможность заработать на мертвых душах, он отдает чичикову их бесплатно. несмотря на то, что в произведении присутствует изрядная доля юмора, " мертвые души " можно назвать "смехом сквозь слезы". автор людей в том, что в этой борьбе за власть и деньги они забыли о вечных ценностях. жива только внешняя оболочка, а души людей мертвы. в этом виноваты не только сами люди, но и общество, в котором они живут. все это гоголь не смог игнорировать и в полной мере отразил в "мертвых душах". люди мало изменились, поэтому "мертвые души" - это предостережение и для нас. 

Незадолго до смерти пушкин написал произведение "я памятник себе воздвиг " лирическим героем данного стихотворения является сам автор. сюжет стихотворения составляет его судьба, осмысленная на фоне движения. каждый поэт задумывается о своем месте в этом мире, об отношениях с обществом, с его читателями. он хочет быть уверен в том, что его творчество не было напрасным, что память о нем сохранится: "нет, весь я не " пушкин как бы подводит итог своему творческому пути. в этом стихотворении раскрыта тема поэта и поэзии, проблема поэтической славы, преодоление смерти через известность. поэт гордился тем, что его поэзия была свободной: "что в мой жестокий век восславил я " он писал не ради славы, а считал, что: "поэзия-это бескорыстное служение во имя человечества". это стихотворение можно представить в ярких и серых тонах, потому что, с одной стороны, создана торжественная атмосфера, радость того, что искусство будет жить вечно: "к нему не зарастет народная тропа", а с другой стороны, это же является его последним словом, концом творчества пушкина. по своей теме и построению стихотворение а. с. пушкина близко к стихотворению державина "памятник" и квинта горация "я воздвиг памятник", но пушкин отступил от прежних образов. произведение наполнено безграничной любовью к россии, к читателю, верой в могущество поэтического слова, осознанием выполненого долга перед народом. я считаю, что творчество пушкина - это неисчерпаемый источник, который дает духовные знания не одному поколению людей. оно открывает добрые чувства, осознавать и любить жизнь.