По чему была война из рассказа кавказский пленник

Рассказ «кавказский пленник» был написан л. н. толстым в 70-е годы xix века.«события рассказа происходят во время войны с горцами, но рассказчик не сообщает никаких сведений, ограничиваясь одной короткой фразой: „на кавказе тогда война была". впервые у толстого рассказ построен на самих событиях, на самом сюжете — на самом простом интересе к тому, чем дело кончится.от читателя не требуется ничего иного, кроме сочувствия к герою, которому грозит гибель.материалом для рассказа послужили события из жизни самого толстого на кавказе (преследования чеченцами, чуть не взявшими его в плен) и некоторые книжные источники, описывающие кавказскую войну и плен».  из воспоминаний ф. ф. торнау: «для того чтобы чужой не подкрался ночью к моей тюрьме, тамбиев (хозяин) приучил лежать возле дверей принадлежавшую ему злую большую чёрную собаку, наводившую страх на весь околоток. сначала она при моём появлении скалила зубы, ворчала и даже собиралась уцепиться за ноги, но скоро я завёл с нею самую тесную дружбу, разумеется, тайным образом, для того, чтобы не возбудить подозрительности тамбиева. я был не сыт, но бедная собака была ещё голоднее: тайком я уделял ей что только мог от моего проса, и ха-краз, как её звали, завидев меня, более не злилась, а только махала хвостом, глядя на меня самыми нежными кусочек карандаша, я рисовал на ставне и на строганых столбах всё, что приходило на ум; о бумаге нечего было и думать. животных, цветы и виды черкесы переносили, но не хотели терпеть человеческих фигур и всегда их соскабливали. суреты, как они их называли, наводили на них суеверный страх. „откуда берешь ты смелость, — сказал мне однажды тамбиев, — так сходно изображать человека, созданного по подобию аллаха? души ты не можешь ведь дать твоему изображению. смотри, когда умрёшь, на том свете твои суреты отнимут у тебя покой, требуя для себя бессмертной души; а откуда ты её возьмёшь? " потом я занялся резьбой из кизилового дерева палок, употребляемых черкесами для ходьбы в горах. это им нравилось, и многие просили украшать их палки, что мне всегда удавалось, к их удовольствию. < > детское любопытство взяло верх над страхом. смотря на детей тамбиева, давно привыкших ко мне, другие дети начали подходить поближе, потом одна из девочек решилась влезть в мою башню, и кончилось тем, что мы чаще всего меня навещали две молодые кучухуж и её служанка хан. пользуясь каждою свободной минутой, они прибегали ко мне с какими-нибудь детскими рассказами или расспросами, приносили мне яиц, ягод, табаку, приводили за собой других девочек, пели хором абазехские песни или, видя меня нерасположенным и задумчивым, сидели молча в ожидании от меня ласкового слова».

Объяснение:

Своей первой фразой Гоголь как бы очень туго закрутил пружину, которая затем начинает стремительно раскручиваться.

Основа комедийности пьесы - алогизм, излюбленный прием Гоголя-сатирика. В ней, как и во многих произведениях писателя, многое алогично и не поддается объяснению с точки зрения здравого смысла. Как бы поменялись местами городничий и Хлестаков.

Суть комедийности конфликта состоит в том, что городничий и чиновники сражаются с призраком, который они создали в своем воображении. И здесь снова проявляется гоголевский алогизм. Глупый Хлестаков сумел обмануть и так ловко провести многоопытного и умного городничего и еще многих чиновников. Он потому оказался хитрее, что был простодушнее, ведь он не собирался обманывать и говорит в гостинице так правдиво и искренне, что городничий даже не сомневается: перед ним опытный ревизор, который хочет обвести его вокруг пальца. Будь Хлестаков сознательным лгуном, он оказался бы понятным, и разгадать его было бы проще. Конечно же не последнюю роль в этом сыграл и всеобщий страх, этот импульс, на котором держится конфликт в комедии. Именно страх не дает открыть глаза городничему и чиновникам, когда Хлестаков в самоупоении обрушивает на них такой поток вранья, в который трудно поверить даже человеку непросвещенному.

Первая реплика, пройдя определенный путь по окружности, замкнула ее в кольцо а заключительной сцене пьесы. Поэтому имеет кольцевую композицию, что отнюдь не характерно для произведений сценических.

Поражает своеобразие сатирических приемов, используемых Гоголем в комедии. Здесь можно встретить яркие говорящие фамилии: судья Ляпкин-Тяпкин, частный пристав Уховертов, полицейские Свистунов и Держиморда. Этот сатирический прием заимствован Гоголем у классицистов.

Гоголь выступает тонким мастером речевой характеристики героев. Речь каждого персонажа представляет собой законченную стилистическую систему, в которой, словно в фокусе, отражается соответствующий характер.

Написанная более ста пятидесяти лет тому назад, комедия не перестает восхищать читателей и зрителей резкой сатирой и художественным своеобразием.