Мода в европе шестнадцатых и семнадцатых веков

Мода европы 16-17 века

женщины в то время стремились соответствовать «идеальным» стандартам. они носили пышные юбки и  утягивающие корсеты, которые создавали тонкий силуэт. к тому же признаком идеальной женщины были длинная шея, высокий рост, величественная осанка с откинутыми назад плечами и длинные волнистые волосы или локоны. но мода в и франции немного отличалась между собой.

мода франции 17 века

женский костюм во франции имел слегка поднятую линию талии и лиф, а юбка была хоть и длинной, но не слишком широкой. на юбке имелись мягкие складки, а рукава были пышные и немного . придворные зачастую носили сразу два платья, одно из которых считалось как нижнее белье, и было светлых тонов. второй наряд был потемнее, и он всегда был распахнут так, чтобы виднелось нижнее белье, которое шилось из атласа или дорогой парчи. у обычных женщин лиф крепился обычными петлями, а придворные использовали подвески из драгоценных камней. одним из обязательных элементов в платье являлся отложной воротник, который выполнялся вручную и украшался изящным кружевом.

французская мода 17 века распространялась и на прически, которые были всего двух видов. в первом случае посередине головы делался пробор, а волосы были расчесаны и заплетены в косу, которая в затылочной части формировалась в виде короны. снизу оставляли пряди волос, которые в конце завивались. во втором случае применялась челка, по бокам волосы начесывали, а на затылочную часть прикалывался шиньон.

мода в 17 века

если в 16 веке в преобладала испанская мода, то уже к 20-м 17 века она уходит, а ее место занимает французская мода, но с местным колоритом. отделка костюмов, как мужских, так и женских, стала более разнообразной. мода 17 века менялась с огромной скоростью, хотя все еще находилось под влиянием пуританской моды. , как и француженки, носили два платья, но у верхний слой платья был глухим, а у француженок распашным. не позволяли себе крайностей, которые сразу бросаются в глаза, хотя костюмы были не менее роскошны.

платья состояло из лифа, юбки и пышных рукавов размером в три четверти. лиф выполнялся из атласа, а придавал ему форму корсет или специальная подкладка. юбки, в отличие от французской моды, были длинными и , слегка присобранными сзади. платья украшались кружевом.

напоследок хочется отметить, что в 17 веке ткани уже изготавливались на мануфактурах. они отделывали золотыми и серебряными нитями, чему цвета на ткани словно переливались. во франции, италии и начинают производиться набивные ткани, поэтому ассортимент дорогих и роскошных материалов становился все больше

Древнейшие наскальные рисунки первобытных людей представляли собой удивительные изображения, которые были, в основном, нарисованы на каменных стенах. стоит отметить, что вообще, пещерная живопись является уникальной. сегодня, , каждый человек выдел по видео либо фото, что наскальные изображения - это олени, люди со стрелами, мамонты и многое другое. в то время художники не знали такого понятия как композиция. специалисты , что звери, которые изображены на скалах либо иных основаниях – священные животные, родоначальники рода, либо один из объектов почитания того или иного племени. бытует мнение, что наскальная живопись первобытных людей – это животные, на которых охотились люди того времени. в данном случае эти рисунку выполняли роль магических обрядов, с которых охотники хотели привлечь реальных зверей во время охоты. основная часть таких росписей находится в глубинах пещер – местах, которые считались неким святилищем. если говорить об эпохи мадлен, то этот период стал достаточно ярким в развитии палеолитического искусства. большая часть таких находок находится в юго-западной части франции, в районах пиренеев, а также в северо-западной части испании. перемены в жизни первобытных людей после исчезновения определенных видов животных, а также перемене климата, характер деятельности людей того времени существенно изменился. например, люди перестали меньше охотиться и собирать еду в округе, больше внимание они стали уделять земледелию и скотоводству. также перемены коснулись и магических изображений, то есть наскальные рисунки первобытных людей стали другими. люди стали делать наскальные живописи не в глубине пещер, а наоборот, ближе к и в некоторых случаях снаружи. если говорить об эпохе палеолита, то здесь изображения людей встретить было практически невозможно. теперь же человек – главное действующее лицо в изображаемом пространстве. животных к тому, что они стали изображаться рядом с людьми. к примеру, их использовали для изображения охотничьих сцен. кроме этого, люди стали использовать совершенно иную технику росписи на скалах.  в основном, фигуры изображали схематично с треугольников, а также прямых линий. кроме этого, изображения были одноцветными. к примеру, художники того времени использовали черную, красную, оранжевую, либо белую минеральную краску. кроме сцен охоты на скалах начали появляться сцены различных ритуальных танцев, сражений. а также сцены выпаса скота. росписи такого типа можно увидеть на территории испании. первые образцы скульптуры если говорить о первых образцах неолитической скульптуры, то они были связаны с культом: черепа, как людей, так и животных и многое другое. также распространенными стали изображения обнаженных женщин с большой грудью и бедрами. редко, но изображали и беременных женщин. первые монументальные скульптуры появились в южной части европы. также тогда появлялись изделия из керамики. первыми изделиями стали плетеные бутили, а также корзины, которые были украшены различными орнаментами. необходимо отметить, что , а также археологи и на сегодняшний день занимаются активным поиском наскальных изображений, которых, по словам специалистов, еще множество. самыми распространенными наскальными изображениями являются изображения оленей, тигров, мамонтов, а также лошадей. не секрет, что сегодня наскальные рисунки первобытных людей картинки вызывают большое количество спорных вопросов среди большого количества и археологов.